2026

Vad betyder "namnen" i noterna?

30 apr. 2026

Jag får en sonat framför mig på notstället och de olika satserna är noterade med små namn som beskriver satsens karaktär, tempo och dynamik. Fast jag haft de här orden nära mig och min repertoar i hela mitt liv så undrar jag varje gång, hur är ett Vivace nu då? Så jag bestämde mig för att försöka reda ut det här. Det var inte helt lätt. 

De här orden, ofta italienska, beskriver så mycket. Men det första vi kan ringa in är att vi får ett hum om styckets hastighet men även karaktären på stycket. 

Kanske varierar det även lite mellan olika länder och deras typiska karaktär, kanske spelar även tidsepoken för musiken en liten roll. Men i mina efterforskningar så landar jag i att det här är någon form av struktur att gå efter.

Orden som "bara" beskriver karaktär:

Sen har vi namnen som är danser:

Tips på danserna, det är att youtuba stycket så du får se hur det dansas till. 

Det här är bara ett urval av orden jag hittade när jag bläddrade igenom min notpärm för S -Sonater. Det finns en uppsjö till och även påbyggnader som "Presto, ma non troppo" Men det känner jag blir överkurs i just det här inlägget och med handen på hjärtat så brukar jag google-översätt-fota de meningar och ord jag inte förstår i noterna, det brukar hjälpa. =)

Jag hoppas listan var till hjälp. Och har du fler ord som vi behöver ta upp? Kommentera!

Källa: Blockflöjtspedagoger inom Svenska Blockflöjtsförbundet. Tack för hjälpen! <3 
Bilder: Recorder Consort, Falun. Konsert i Sunborns kyrka.
Fotograf: Någon av speltjejernas man om jag minns rätt (uppdatera mig). 
Text: Alexandra Larsson.

Från elev på Kulturskolan genom livet till pedagog, amatör eller musiker

19 apr. 2026

... Hur får vi eleverna att stanna kvar?

Svenska Blockflöjtsförbundets årsmöte avverkrades nyligen med tillhörande workshop i ämnet:
Hur får vi eleverna att stanna kvara? Vad är den röda tråden för fortsatt spel?

Föreläsare vara Agneta Kazen, blockflöjtspedagog vid Musikhögskolan Ingesund samt Kulturskolan i Kil tillsammans med undertecknad blockflöjtsamatör. Agneta var först ut och vi hade faktiskt inte pratat ihop oss innan vilket var spännande eftersom vi träffade exakt lika på flera av punkterna.

Vi var eniga om att allt startar genom att visa upp blockflöjten, Agneta tar med sina äldre elever om visar upp instrumentet för andra elever, gärna klasskompisar som får se hur fränt det är med alla olika storlekar och vad man faktiskt kan göra med våra instrument. Jag bekräftade detta genom mitt minne av musikdemostrationen då kulturskolans blockflöljtslärare själv visade upp alla olika instrument och spelade mig fast genom Romins Polska.

Agnetas andra punkt >> låt alla elever börja spela <<. Att stå i kö för att få plats på kulturskolan dödar intresset och suget att få spela. Ta in hela gruppen av sökande och lös detta genom gruppundervisning om det inte finns rum i schemat för enskilda lektioner. Gruppundervisningen ger också en gemensap och vänner direkt.Ett förslag som Agneta testat är att första året hålla gruppundervisning med 4. År 2 blir det mindre grupper vid behov men två elever. År 3 kan det bli ett val mellan att spela solo eller att fortsätta i grupp. Beroende på elever och nivå så fyller man år 3 och 4 med solo/grupp och även valet till ensemble.

Undertecknad bekräftar genom sin blockflöjtsresa, vi fick tidigt börja åka upp till Kulturskolan i Leksand (från byarna) och spela i ensemble. Här fick vi anpassade noter som stegvis tog oss geom resan att lära oss läsa för alla flöjter och även basklav. 

När vi var igång med ensemblespelen beställde vår lärare hem ett gäng flöjter i olika prisklasser och träslag från Fredmans Musik, vi blev inbjudna att efter en ensemble testa, klämma och känna på dessa fina instrument. Flera av eleverna tog också tillfället att köpa sina första träflöjter, föräldrarna fick vara med och titta och bestämma såklart. Men det här gjorde verkligen att vi lyfte i nivån som blockflöjtister, nu hade vi ett riktigt ansvar för våra vackra instrument. Vi hade också valt olika typer och ljud i flöjterna vilket tillförde en dialog kring musiken och klangen. Agneta poängterade också glädjen som eleverna visar då de går från plast till trä.

Under alla år som ung blockflöjtselev fick jag också till mig, på ett pedagogiskt sätt, att vi spelade 'riktig blockflöjt'. Vi fick lära oss om barock och renässans, om barockborrningen och tidsenliga musikaliska termer. Vi spelade verkligen riktigt blockflöjt. Den känslan har jag njutit av flera gånger. Jag var vuxen när jag insåg vilken lyx att jag fått med mig all den här kunskapen med att läsa g-klav med olika grepp, kunna läsa basklav och att jag faktiskt lärt mig "flera" instrument och inte bara ett.

Att få idoler och förebilder, nästa viktiga punkt vi delade. Agneta lyfter vikten av att blanda grupper med yngre och äldre elever. Jag minns glädjen i kroppen när jag såg Frispel första gången spela upp sin svängiga musik. Och jag minns lägren vi var med på, med Frispel (bilden) som pedagoger. Så roligt!

Jag minns också de stora showerna! När blockflöjtsensembeln fick gå upp mellan storband och körer. Vi var få, vi var små men vi var delaktiga i de stora eventen som kulturskolan genomförde. Agneta lyfte också viktigt att få vara med i orkestrar och andra sammanhang på skolan.

Det var så intressant att lyssna till Agnetas erfarenhet och det var så roligt att få dela med mig av min resa. Vi skulle ta det lite kort men pratade över tiden båda två. Och vi pratade om så mycket mer än vad som nämns här. Bli medlem i Svenska Blockflöjtsförbundet för att inte missa framtida föreläsningar!

Jag passade på att fråga i vår Facebookgrupp vad som får medlemmarna där att fortsätta öva/spela Blockflöjt. Här är några av svaren:

* På något sätt har jag tagit mig över en tröskel. Poletten trillade helt enkelt. En blockflöjt kan tas med överallt, och den passar mitt folkmuslkintresse. Jag har skaffat en alt för att öka omfånget, så det är den nya utmaningen! Roger

* Lätt att ta med sig, går bra att ta upp låtar på gehör och hänga med i spelmanslag och på spelmansstämmor. Louise

* Älskar blockflöjtsljudet. Redan som liten väckte flöjtljud något i mig. Då kunde jag troligen inte skilja på flöjt och flöjt. När jag gick på kollo som liten flicka på 9 år visslade jag mycket och blev kallad "lilla fågeln" Så för mig är det ljudet som håller mig igång och lusten att låta bättre och bättre. Kerstin

* Lusten! Och möjliga samspel med folk...och om jag ska på kurs. Ylva

* Det finns så mycket musik att utforska! Och olika flöjter att pröva! Oline

* Det är skoj Markus

Läs fler svar och andledningar i gruppen!  =) 


Skrivet av Sparf Alexandra Larsson
Bild 1, sopraner och barn, Sparf Alexandra Larsson
Bild 2, Frispel